Художественный язык обоих авторов строится на создании сновидческих образов. В графике Нади пейзажи, скомканные фигуры людей и птиц, цветы, домики, изгибы волн и силуэты облаков становятся как бы элементами орнамента, опытами исследования цвета и формы. Егор свидетельствует о реальности, напевающей свой мотив, время замедляется в этих сюжетах, а взгляды с портретов застывают в реакции на действительность. Это состояние замирания в работах обоих художников связано с невыраженностью нарратива: все так замедлилось, точно ничего не происходит вовсе, есть крылатые существа, застывшие в воздухе, печальные долгие взгляды.

Представленные работы настраивают на особый оптический режим: масштабируемое странным образом, маленькое ощущается особенно крохотным, большое разрастается до космических величин.

Экспозиция выстроена с чередованием графических листов и объектов, задающих ритм неспешного камерного вглядывания. «Сквозь голубое свечение» превращает пространство галереи в место переживания конца света, парадоксально лишенного ужаса от этого ощущения. Конфликт наконец разрешён и всё замерло — всюду тишина.